Una Breve Historia Del Grunge: El Sonido De Seattle

La palabra grunge, que significa mugre o suciedad , llegó a describir un género de música, estilo de moda y estilo de vida exclusivamente vinculados al Pacífico Noroeste y, específicamente, a Seattle. Con los efectos de este movimiento aún relevantes e incluso prevalecientes unos 30 años después, vale la pena explorar cómo comenzó todo, y por qué aparentemente todo el mundo terminó involucrado.

Todo comenzó con los Melvins. Formada en 1983 en el estado de Washington, la banda, así como sus pares generacionales, pasaron su tiempo escuchando a gente como KISS, Black Sabbath, Led Zeppelin y AC / DC. La ciudad de Seattle en ese momento estaba simplemente perdiendo su imagen hippie mientras se aferraba a los valores hippies de la contracultura y la inconformidad. Con un sonido fuertemente influenciado por las bandas que amaban, los Melvins fueron el primer paso en la mezcla de metal y punk.

En 1984, Green River y Soundgarden se formaron, seguidos por los Screaming Trees en 1985. El año 1986 trajo la fundación de Sub Pop Records y vio el primer lanzamiento de la discográfica con sede en Seattle C / Z Records, Deep Six. Esta compilación, acreditada como la primera distribución de grunge, incluía Melvins, Green River, Soundgarden, Malfunkshun, Skin Yard y The U-Men. Al año siguiente se formó Alice in Chains.

Soundgarden 2010 | © swimfinfan / Flickr

Entre 1988 y 1990, el grupo muy unido de las bandas de Seattle hizo mucho intercambio de miembros y la banda se transformó. Green River se dividió en dos grupos: los miembros que querían permanecer "bajo tierra" formaron Mudhoney, mientras que aquellos que querían convertirse en famosas estrellas de rock formaron Mother Love Bone (recogiendo al vocalista de Malfunkshun, Andrew Wood). En representación de otro cambio en los valores de la inconformidad, Soundgarden firmó en 1988 con una etiqueta dominante, A & M Records, para consternación de muchos de sus admiradores.

Al comienzo de la nueva década, Mother Love Bone estaba listo para convertirse en las estrellas de rock que pretendían ser cuando Wood inesperadamente murió de una sobredosis de heroína. El compañero de habitación de Wood, Chris Cornell de Soundgarden, escribió un tributo a su difunto amigo. Algunas canciones tocadas con los miembros supervivientes de Mother Love Bone se convirtieron en un álbum completo, Temple of the Dog . Cuando Cornell decidió que una de las canciones sería mejor a dúo, invitó a un vocalista suplente, Eddie Vedder, a unirse a él para cantar "Hunger Strike". En el mismo año, Eddie Vedder se unió a los restantes miembros de Mother Love Bone en la creación de una nueva banda, primero llamada Mookie Blaylock, y finalmente rebautizada como Pearl Jam.

Aún así, en 1990, Nirvana aún tenía que encontrar un baterista de tiempo completo. Eventualmente, se les presentó a Dave Grohl a través de un círculo completo, sus amigos, los Melvins. Y así, todas las bandas de grunge de los 90 fueron posibles y crecieron gracias a una inmensa colaboración y perseverancia. Antes de que cualquiera de estas bandas saliera realmente de Seattle, se describían a sí mismas de forma autocrítica, sobre todo como bromas, llamando a su bandas de suciedad, basura, y-lo adivinaste-grunge. En 1991, cuando Nirvana alcanzó el número uno en la lista de canciones alternativas de Billboard, con Pearl Jam siguiéndole de cerca, "grunge" pasó de ser una broma a ser un descriptor del subgénero de la música rock caracterizado por la distorsión de guitarra, comentarios y letras sinceras y angustiadas . Ese mismo año, Mudhoney and the Screaming Trees entró en un éxito independiente. Soundgarden no alcanzó el éxito comercial de Nirvana y Pearl Jam hasta 1994.

Pearl Jam 2007 | © - EMR - / Flickr

A medida que estas bandas desarrollaron una necesidad de marketing, "grunge" cambió de descriptor a promotor final, especialmente en moda. La industria, desde Macy's a Marc Jacobs, se sumergió en el estilo de estas bandas y sus audiencias de Seattle, a saber, camisas de franela, botas de combate, sombreros de lana y cabello sin lavar. Mientras que las musas para estas declaraciones de moda eran demasiado pobres y frío para comprar cualquier cosa, y demasiado perezoso para lavarse el pelo, todavía inspiraban el estilo para los ricos, cálidos y motivados. Las botas de combate que eran prácticas para la tracción en la lluvia de Seattle comenzaron a golpear las pasarelas. Por primera vez, en lugar de ir de las boutiques al departamento de la temporada pasada a Goodwill, la ropa comprada en Goodwill inspiraba lo que llegaba a las tiendas. Los punks eran anti moda: sus conjuntos hicieron una declaración en contra de ella. Grunge era indiferente a la moda: no hicieron ninguna declaración en absoluto. Y, sin embargo, grunge se convirtió en una declaración de moda en sí misma.

A medida que el concepto de grunge se usaba cada vez más en la corriente principal, fue rechazado cada vez más en Seattle, aún anticonformista. Grunge se convirtió en un término general para las bandas del noroeste de los 80 y 90, incluso si tenían estilos y sonidos completamente diferentes, lo que hacía que la etiqueta del género fuera imprecisa y un tanto ridícula.

Hoy, sin embargo, el término ha sido reclamado. Los habitantes de Seattle todavía tienen los mismos valores que comenzaron el movimiento grunge y han aprendido a adoptar el título de subgénero que, de muchas maneras, los coloca en el mapa.