10 Muses Asombrosas Que Merecen Un Lugar En La Historia Del Arte

Autor: Jose Todd | Última Actualización: Enero 2024

Una musa es alguien que proporciona una fuente de inspiración para un artista. Al infundir un renovado sentido de la pasión en el artista para crear mejores obras, la musa es a menudo una mujer; sin embargo, muchos hombres también han brindado inspiración artística. Desde amantes hasta cónyuges y amigos, la inspiración proviene de muchos individuos diferentes. Hemos reunido una lista de algunas de las musas notables que han ayudado a artistas conformados; y a su vez, gran arte.

Kiki de Montparnasse

Nacida Alice Prin en Francia, Kiki de Montparnasse era cantante, pintora, actriz y modelo de discoteca. A lo largo de su vida, inspiró a muchos artistas, incluidos Julien Mandel, Gustaw Gwozdecki y Tsuguharu Foujita, de todo el mundo; sin embargo, no hay duda de que ella era la musa de Man Ray. Fueron compañeros durante varios años, durante los cuales Man Ray creó numerosas obras (se dice que son cientos) inspiradas en esta belleza. Le violon d'Ingres y Noire et Blanche son dos de las obras más reconocidas de Kiki por Man Ray.

Julien Mandel, Nu au miroir | © WikiCommons

Marie-Thérèse Walter

Inspirando algunos de los mejores trabajos de Pablo Picasso, Marie-Thérèse Walter no solo era la amante / amante del artista, sino también su musa. Picasso creó más obras de arte inspiradas en Marie-Thérèse que ninguna otra mujer. De hecho, incluso hubo una exposición, Picasso y Marie-Thérèse: L'amour fou, en 2011 que muestra obras que la protagonizaron o inspiraron. Algunas piezas famosas que representan a esta musa francesa son Le Rêve y Nude, Green Leaves & Bust. Mientras Picasso encontró otra amante, Marie-Thérèse nunca dejó de amarlo, y se cree que nunca dejó de amarla, hay una escultura abstracta de ella sobre su tumba.

Pablo Picasso, Mujer con sombrero y cuello de piel, 1937 | © Edgardo W. Olivera / Flickr

Victorine Meurent

Aunque no se conoce mucha información concreta sobre Victorine Meurent, sí sabemos que ella misma fue una artista que expuso en el Salón de 1876, y que también inspiró a Édouard Manet. quien la presentó en varias pinturas. Manet supuestamente la vio caminando por las calles concurridas, inspirándole a pintar de una manera nueva y separarse del estilo académico tradicional. Le Déjeuner sur l'Herbe y Olympia son dos de las pinturas más reconocibles que Victorine modeló. Ambas obras presentan una Victorine desnuda de una manera despreocupada, que fue bastante impactante para la época.

Édouard Manet, Victorine Meurent, 1862 | Colección del Museo de Bellas Artes, Boston © WikiCommons

George Dyer

Un hombre con problemas con un pasado plagado de crímenes que también sufría de depresión, George Dyer era la musa y amante de Francis Bacon. Mientras que muchos creen que se conocieron cuando Dyer estaba irrumpiendo en la casa de Bacon, otros dicen que se conocieron en un bar. De cualquier manera, no hay duda de que Dyer inspiró a Bacon a crear muchas piezas increíbles de arte rebosantes de intensidad. Desde El retrato de George Dyer en un espejo hasta el retrato de George Dyer Hablando con el tríptico - Agosto de 1972, que es una pieza muy emocional creada después de que Dyer trágicamente se quitó la vida, es fácil ver el efecto que Dyer tuvo en Bacon.

Gala Diakonova

Si bien muchos artistas tenían su modelo de esposas o esposos para ellos, no eran necesariamente musas. Gala Diakonova, por otro lado, fue definitivamente una musa para su esposo Salvador Dalí junto con muchos otros artistas surrealistas de la época, incluyendo al primer marido Paul Éluard, Max Ernst y André Breton. Gala no solo posó para Dalí en obras como Portrait of Galarina, Leda Atomica y Galatea of the Spheres, sino que también actuó como su manager. Dalí estaba tan entusiasmado e inspirado por su esposa que solía firmar ambos nombres en sus obras.

Salvador Dalí, Gala Asomada a la Ventana (Gala en la ventana) | © Manuel González Olaechea y Franco / WikiCommons

Helga Testorf

Andrew Wyeth fue un pintor estadounidense conocido por sus obras que representaban a la América rural y a su gente común. Comenzando en 1970 por cerca de 15 años, Wyeth creó unas 240 piezas de arte que representan a una bella mujer alemana llamada Helga Testorf. Todas estas obras, conocidas como The Helga Pictures, se mantuvieron ocultas, incluso la esposa de Wyeth no las conoció durante varios años, y salieron a la luz en 1987 con una exposición en la National Gallery of Art. Debido a que muchas de las obras eran desnudos íntimos, mucha gente creía en ese momento que eran amantes, pero hoy en día, se cree que ella fue solo una fuente de inspiración.

Elizabeth Siddal

Al igual que otras musas, Elizabeth Siddal, ampliamente conocido como Lizzie, también fue un artista. Inspirando a muchos prerrafaelistas, incluidos Walter Deverell, William Holman Hunt y John Everett Millais, Lizzie realmente inspiró a su esposo, Dante Gabriel Rossetti. Si bien tuvieron una relación volátil, no hay duda de que Rossetti estaba realmente cautivada por Lizzie, representándola en numerosos trabajos. En una de sus pinturas más famosas Beata Beatrix, creada después de la muerte de Lizzie, Rossetti modeló al personaje Beatrice Portinari como tributo a Lizzie.

Dante Gabriel Rossetti, Beata Beatrix, 1864-1870 | Tate Britain © WikiCommons

Emilie Flöge

Emilie Flöge era una costurera y diseñadora de modas austriaca que estaba muy adelantada a su tiempo, creando hermosos vestidos que mucha gente no entendía. Gustav Klimt, conocido por sus hermosas pinturas decorativas, entendió sus diseños, y se hicieron cercanos, convirtiéndose en compañeros de toda la vida. Él la pintó a lo largo de los años, ella puede ser la modelo en The Kiss, e incluso diseñó algunos vestidos para su compañía mientras diseñaba vestidos para sus pinturas. Eran socios, amigos o más, nadie lo sabe realmente, hasta la muerte de Klimt cuando supuestamente sus palabras finales fueron 'Get Emilie'.

Saskia van Uylenburgh

Saskia van Uylenburgh no solo era la esposa de Rembrandt Harmensz van Rijn, sino también su musa. Conocido como retratista, Rembrandt se mostró inflexible en la descripción de sus sujetos con cuidado y precisión, y las cosas no fueron diferentes a la hora de representar a su esposa. Con los años, creó numerosas pinturas y dibujos inspirados por su esposa. Desde los dibujos de Saskia acostado en la cama hasta las pinturas alegóricas, logró mostrar su amor por su esposa al representar estas obras en tiernos y amorosos modales.

Camille Claudel

La artista francesa Camille Claudel tenía una pasión por la escultura. De hecho, su trabajo es increíble y solo en la última década ha recibido la atención que merece. Mejor conocida como la asistente de Auguste Rodin que lo ayudó en numerosas obras, también fue su amante y su musa, brindándole una gran fuente de inspiración. Mientras que su relación era tumultuosa para decir lo menos, Rodin esculpió retratos de Camille y viceversa, incluso podría decirse que Rodin era la musa de Camille.